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　　中國傳媒大學考官點評，對于編導專業的考試，主要是考察考生對影片的分析能力，涉及到具體影片創作的問題，電影詩情品格或美學定位能力及試聽和文學敘事知識的能力。

　　一、影片分析考察分析重點

　　形成一套與自己專業相適合的分析電影的方法。

　　1、認識與運用分析視聽技巧，分析具體影片創作的問題。

　　2、結合電影化的呈現，把握具體的電影的詩情品格或美學定位的能力。(給影片檔次打個分，但要電影化)

　　3、具體運用所學視聽和文學敘事知識的能力。(電影具有文學性，詩是文學的最高形態)

　　二、考卷以往出現的問題

　　1、僅僅對影片進行文學評價。(主題好不好不是首要，關鍵是怎樣體現出來的?看到、聽到的來反映主題，反映什么樣的主題?即要說出主題如何被看得見、聽得到的)

　　2、僅僅對影片進行泛泛的視聽評價。(為什么這樣用視聽語言?要上升到藝術本質、詩的層面，不能單說視聽語言，視聽語言是手段)

　　3、把電影當作一種媒體文化來評析。(符號、后現代都不是首要需要的，視聽特點、詩情的轉化及兩者關系，對影片基本創作形態——視聽形態的認識)

　　片例：《活著》醫院生產一段側重的幾個方面：結構特色(電影化)、主要指敘事特色(戲劇體和非戲劇體的);分析蒙太奇表現特色——核心、目的、線索;整體視聽創作的風格;針對自己專業的特點，選擇一個層面(詩與畫，時空結合的范疇)

　　影片分析的高度：時間藝術與空間藝術的結合。

　　時間：文學、音樂(是意會的)

　　空間：繪畫、舞蹈、建筑、雕塑

　　戲劇的時空統一表現在人物行動上，單視角、場面性;電影的時空統一也表現在人物的行動上。

　　《活著》醫院一段即是可能夠完美結合。時間上，敘事有行動，結合特定歷史環境中;空間上，生命在空間上的來回奔跑，并通過音響，段落展開。主干的行動合成時空，脫離開狹長的走廊，就是文學的，而非電影的。切到外景，有目的，買饅頭不是害人，請大夫的確是押過來的，倒水的特寫，缸子的大小;不能用紀實的眼光來看電影。

　　行動——指電影的行動，與戲劇行動有交叉，傳統戲劇是動作，電影更多的是心理的動作或是作者的主觀行動。所有方面都是為了呈現行動。

　　片例：《幸福時光》開場一段

　　常規影片戲劇體，情節在里面，通過人物行動推動情節，行動明確則思想明確。

　　情節、沖突、事件的概念;如何將場面、空間和視聽元素的結合。

　　片例：《小城之春》開場一段

　　不同人的不同鏡頭、音樂、不同的場面

　　妹妹房間的特點;用一個廢墟來電影化，發生了三組談話，兩次扔藥，一次跳切;單一個廢墟又加一個話外音，不是文學的介紹，而是電影視聽化的體現，不講故事，但有內容，只講事實。

　　片例：《花樣年華》開場一段

　　視聽事實非常重要，避免情節性來達到一種詩的境界。

　　同意空間的兩次重復，通過確定的東西引發想象，同一空間，只是時間上的變化。

　　音樂片斷，為什么讓人記得住?表現人物關系、命運

　　編輯部，多用人物頭像前一點的頂光;時間的轉換——電飯鍋;

　　幾對人物關系，周太太的發型和背影來確定人物。

　　美工的設計，狹長的走道，搬家。主題：隱、忍

　　電影化：樓梯走道，電影的組接方式，過程不重要，重要的詩主人公對過程的反應。

　　門框，只能看到一半，手扶門框，信息上升到了詩。

　　結尾一段

　　視聽的動機，藝術創作具有時間性

　　應先講事實(看到的、聽到的)再說如何組接、換化事實，結尾吳哥窟的交替不簡單是時間的流逝，而更多是與音樂結合產生的詩情。

　　字幕和文字的詩，很像《小城之春》《悲情城市》，但有不同。

　　敘事、非敘事、情節——時間方面的;

　　音樂、音響同樣圍繞行動展開，是為深化視聽事實服務的。

　　片例：《本命年》開場一段

　　音響的作用，既抒情又敘事，腳步夸大的聲音的意味、攝影的運用、地下通道(從地獄歸來)，是心理現實主義，跟拍與心理實際相符合的。

　　評劇聲和新聞播出車禍聲(首尾相呼應)

　　可怕性：視覺、聽覺上與心理的動機符合，深化行動的視聽元素。

　　片例：《最后的貴族》片尾段

　　謝晉89年的“音樂詩”重點在忍的沉淪的心情上。

　　文字、對話、音樂音響性的——時間上的。

　　片例：《黑駿馬》片尾一段

　　前幾年考過片目：

　　《紅色沙漠》《香魂女》《我的父親母親》《甜蜜蜜》《香港制造》《秋菊打官司》

　　復習參考片目：

　　《霸王別姬》、《榴蓮飄飄》、《小城之春》、《羅生門》、《雁南飛》、《林家鋪子》(注意美工);

　　《紅色娘子軍》(劇作)、《烈火中永生》(攝、美)、《畢業生》、《克萊默夫婦》(劇作);

　　《美國往事》、《鐵面無私》、《秋瑾》(音樂，謝晉93)、《黑炮事件》(導);

　　《芙蓉鎮》(場面調度)、《鳥人》(鏡頭結構)、《迷墻》(純詩)、《最后的貴族》、《本命年》;

　　《悲情城市》(文學性)、《心香》(孫周91)、《過年》(平民詩，黃建中92);

　　《霧中風景》(場面)、《藍風箏》、《周恩來》、《活著》(92.06《收獲》)、《重慶森林》;

　　《暴雨將至》(視聽講故事)、《陽光燦爛的日子》、《殺手里昂》(美學)、《飲食男女》;

　　《臥虎藏龍》、《烈日灼人》、《黑駿馬》、《背靠背、臉對臉》、《有話好好說》、《鰻魚》(導);

　　《小鞋子》、《櫻桃的滋味》、《花火》、《幸福時光》、《羅拉快跑》;

　　《美國美人》(使美國電影轉型，中產空虛，現代文明從家庭解剖社會、經濟、文明的現狀);

　　《花樣年華》、《黑暗中的舞者》、《關于我母親的一切》

　　夏鋼——《無人喝采》《與往事干杯》《誰來傾聽》(物質的豐裕、感情的貶值、人性的失落)。

　　畫的元素：

　　光、色、人、景、物、鏡頭、剪輯、場面調度(構圖、運動、角度、景別)

　　片例：《烈火中永生》書店脫險一段64年

　　時空處理，燈、樓梯、電話、構圖、光影來電影化——傳統方式;

　　雨后街道的渲染與人物心情緊密結合，中國古典傳統美。

　　半陰陽臉的造型和打破茶杯表現人物心理;

　　電影美術空間是人物行動的空間——周登富

　　對樓梯的表現，傳統視點的表現，英雄的拔高、仰拍。

　　此事為什么發生在這個空間?這個人物為什么在這個空間?

　　即“人”的空間。古典美學的欲擒故縱的創作方法。

　　片例：《暴雨將至》開場一段人與空間、寫實的

　　環境聲、脫衣服鏡頭分解、屋內燈的表現、場面調度表現人物心理關系(發現有人)

　　平行蒙太奇表現主題(烏龜和教堂)，音樂表現生活(敲門的猶豫)，剪輯表現人物關系(吃柿子)，含蓄的敘事功能，傳統古典的紀實手法

　　片例：《鰻魚》開場一段

　　仍舊釣魚，燈光變紅，音樂旋律改變;既拿釣魚當回事，也拿老婆當回事;

　　拿刀時景深的燈光的表現，(殺人后)聲音的處理，動靜的結合;

　　本體象征：人類生活語言概括手段。象征：事物與其含義之間明確關系的建立;本體象征：不脫離實際，無明確的喻體，展示形象，從被喻體——具像，產生此在非此在的效應。

　　愛情太深，被異化、物化成釣魚了。

　　片例;《有話好好說》開場一段

　　漫畫和間離;非寫實的，觀眾進不去;對于人物行動的描寫順序非邏輯;剪輯緊扣主題——不可能好好說。

　　片例：《臥虎藏龍》開場一段

　　環境端莊、優雅、肅穆，和要表現的真正的殘殺的主題相矛盾，但是又高度的統一，唯心主義的現實主義;場面調度的生活化;可看性的依據時人物性格。

　　片斷：《刺秦》連續殺一段(嫪毐、母親、父親)

　　畫面的視覺感受;人物作者思想的統一體;鏡頭的內部構成;美術師的造景，有種甕中之鱉的感覺;表現人物關系——上下級關系;表現運動，剪輯方式——跳切，不表現被攝物體，非常電影化。

　　摔孩子段落，缺鏡頭;

　　殺父，用光不同，音樂敘事性，戲劇舞臺化，場面調度。

　　如何實現電影畫面的風格化?

　　創作依據：人物心理活動;導演自己創作傾向;作品題材實際要求;

　　片例：《霸王別姬》開場一段、決裂一段

　　用觀眾的視點，引起觀眾的間離——寫意(出場前掀簾)。

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